Михаил Ляпун
Михаил Ляпун, дизайнер и художник, рассказывает о своём творческом пути и подходе к созданию фильмов. Его профессиональный бэкграунд лежит в IT-сфере (сети, связь), но творчеством он занимался всегда, начиная со школы, считая его своим образом жизни. Поэтому его проекты часто связаны с природой, мистикой и духовными поисками, а не с чисто социальными темами. Идеи для фильмов рождаются из ощущений. Например, работа над конкретным фильмом началась с песни, несколько строк которой мгновенно вызвали в воображении визуальный образ: ночной лес, героиня, идущая практически наощупь к далёкому огню. Основная идея — необходимость прислушиваться к своим чувствам, чтобы пройти эзотерический путь. В фильме это воплощается через путь героини: подъём на гору, касание Луны (обретение её силы), спуск в лес, обнаружение тайного знака, что позволяет ей видеть мифических существ и потоки энергии, и, наконец, нахождение верной дороги. Символика Луны и «звезды ясной» трактуется как аллегория света, необходимого для пути, а финальный кадр с Луной и Звездой подчёркивает завершение этапа посвящения. С технической точки зрения работа трудоёмка: необходимо собрать из множества кадров целостную картину, соответствующую внутреннему замыслу. Монтаж для Михаила — интуитивный процесс, основанный на ощущении правильности места каждого кадра. Фильм собирается, как пазл, часто с расстановкой ключевых сцен в конце для эффектного финала. Проект считается готовым, когда автор чувствует внутренний отклик, что всё сложилось. У Михаила несколько работ, включая два фестивальных фильма. Он отмечает, что как автор закладывает определённые смыслы, но зрители могут найти в его картинах что-то своё, почувствовать иное. Его интересует развитие в направлении эзотерического кино, что и побудило его отправить работу на соответствующий фестиваль. У истории может быть продолжение, так как существует готовая песня на схожую тему (шаманский обряд, духи огня), для которой ранее не было технических возможностей. Также он упоминает фильм про ночную пустыню — работу совершенно иной атмосферы, построенную на чувствах и образах богини пустыни и Луны, где нет слов, только музыка и визуальный ряд. В отличие от него, фильм, обсуждаемый в интервью, создан именно вокруг песни, которая формирует структуру. Будучи художником-дизайнером, Михаил уделяет особое внимание визуальной составляющей: композиции кадра, геометрии, цвету, их воздействию на зрителя. Каждый кадр должен «говорить» и работать на общее восприятие. Хотя у него нет профессионального кинематографического образования, это направление вызывает у него огромный энтузиазм и задор. Процесс создания захватывает его полностью, вплоть до бессонных ночей за работой на одной волне, пока не будет достигнут результат. Он подчёркивает, что не заставляет себя работать над проектами, а делает это потому, что чувствует необходимость рассказать конкретную историю. Кинофестиваль "Метафизика" http://metaphysicsfilmfest.ru/ Подать свой фильм на кинофестиваль "Метафизика" https://xn--80aaflobcxl7blv4c.xn--p1ai/festivals/102561
Михаил Ляпун, дизайнер и художник, рассказывает о своём творческом пути и подходе к созданию фильмов. Его профессиональный бэкграунд лежит в IT-сфере (сети, связь), но творчеством он занимался всегда, начиная со школы, считая его своим образом жизни. Поэтому его проекты часто связаны с природой, мистикой и духовными поисками, а не с чисто социальными темами. Идеи для фильмов рождаются из ощущений. Например, работа над конкретным фильмом началась с песни, несколько строк которой мгновенно вызвали в воображении визуальный образ: ночной лес, героиня, идущая практически наощупь к далёкому огню. Основная идея — необходимость прислушиваться к своим чувствам, чтобы пройти эзотерический путь. В фильме это воплощается через путь героини: подъём на гору, касание Луны (обретение её силы), спуск в лес, обнаружение тайного знака, что позволяет ей видеть мифических существ и потоки энергии, и, наконец, нахождение верной дороги. Символика Луны и «звезды ясной» трактуется как аллегория света, необходимого для пути, а финальный кадр с Луной и Звездой подчёркивает завершение этапа посвящения. С технической точки зрения работа трудоёмка: необходимо собрать из множества кадров целостную картину, соответствующую внутреннему замыслу. Монтаж для Михаила — интуитивный процесс, основанный на ощущении правильности места каждого кадра. Фильм собирается, как пазл, часто с расстановкой ключевых сцен в конце для эффектного финала. Проект считается готовым, когда автор чувствует внутренний отклик, что всё сложилось. У Михаила несколько работ, включая два фестивальных фильма. Он отмечает, что как автор закладывает определённые смыслы, но зрители могут найти в его картинах что-то своё, почувствовать иное. Его интересует развитие в направлении эзотерического кино, что и побудило его отправить работу на соответствующий фестиваль. У истории может быть продолжение, так как существует готовая песня на схожую тему (шаманский обряд, духи огня), для которой ранее не было технических возможностей. Также он упоминает фильм про ночную пустыню — работу совершенно иной атмосферы, построенную на чувствах и образах богини пустыни и Луны, где нет слов, только музыка и визуальный ряд. В отличие от него, фильм, обсуждаемый в интервью, создан именно вокруг песни, которая формирует структуру. Будучи художником-дизайнером, Михаил уделяет особое внимание визуальной составляющей: композиции кадра, геометрии, цвету, их воздействию на зрителя. Каждый кадр должен «говорить» и работать на общее восприятие. Хотя у него нет профессионального кинематографического образования, это направление вызывает у него огромный энтузиазм и задор. Процесс создания захватывает его полностью, вплоть до бессонных ночей за работой на одной волне, пока не будет достигнут результат. Он подчёркивает, что не заставляет себя работать над проектами, а делает это потому, что чувствует необходимость рассказать конкретную историю. Кинофестиваль "Метафизика" http://metaphysicsfilmfest.ru/ Подать свой фильм на кинофестиваль "Метафизика" https://xn--80aaflobcxl7blv4c.xn--p1ai/festivals/102561